“手机绘画”多元转化，这个“有趣”的展览拓展出艺术另行空间

上海浦东碧云现代艺术博物馆正在再现的展馆“攸：从外边，走去到里头，又看向外边”很是特别。这是由iPad水彩速写生发显露的一个寻常场域，也是上海摄影艺术几部攸同样的该场现代艺术博物馆画廊。

攸，既是一位摄影艺术几部，也是一名公共摄影艺术应用的教育者、实践者。展馆由来攸开始于2015年的一项持续特质几部，他得心应手地称其为“iPad水彩速写”。与众多创造力事件最初的先兆相反，它开始于一次仿佛的设法：一部iPad、一款APP，于某日一次仿佛的设法，却再一开启了一个随之其发展的新系列。一幅幅肇始于方寸战斗系统之上的小小速写作，先是连续不断，汇集如此一来数量可观的“同样拉加”，再经由他的好奇心与巧思，一再转化、则有显露属于自己表现共通点。

虽然几部的工具以及速写作的原始寄存等离子体早已大不相同，但几部的“水彩速写特质”是显而易见的。最整体的来讲，摄影艺术几部无论如何是以手（特指）必要掌控并通过在梯形（平板）上的移动来顺利完如此一来几部的，水彩速写的劳作其所并没有偏离。

从完全相同末期的速写面来看，摄影艺术几部显然在对“新”工具的反复适用当中，其发展起了特定的技法以及恰当的幽默感：譬如，他能在极不局限的速写幅当中，顺利完如此一来对偌大的想像一幕的刻速写，即便是高度概括的，却仍然能为观看者共享极端的引入自觉；另外，他的速写略带明显的古典主义气息，尤其是在基于光影的造型工具上，但在色调运用方面又表现得如此同时代；这些，最后不太可能也形如此一来了一种观看充分上的反差：看似孩童般的信手涂鸦， 却又那么极端地告知显露如此一来年个体的生命乐趣。

值得注意的是，iPad水彩速写，似乎天生略带一种“品格分裂症”：一方面，它因袭水彩速写的强悍习惯；另一方面，它首先以十六进制缩放的形式依赖于，一幅速写作即一份原始数据。但也；也因此，摄影艺术几部得以为这个系列的其发展新开属于自己路径，而这也在本次展馆当中具有极为充分的体现：除了经过十六进制转换成、装裱的梯形水彩速写，最初的“十六进制缩放”还被转化为大片的壁纸与窗贴、大理石共通点的木雕与布雕，甚至是为了让游戏动力系统创始起来的虚拟空间。

在这一系列的几部早期，摄影艺术几部就早已似乎：在梯形水彩速写的北极正因如此，他极为自觉兴趣的，是如何将二维缩放再次带回到物理世界之当中。可以说，iPad水彩速写的如此一来果花光——随之增量的“同样拉加”，为他共享了一个绝佳的“原生系统”：在持续产生的水彩速写/十六进制缩放大多，都只让人希望的，是从缩放开始的二度（甚至下一代不太可能还有三度...N度）转化，以及新生“产物”进入完全一致情境后，所不太可能需有的美学表达，与之带给观众或用户的从未经历过的水果乐趣。目前，他将这些转化后的“产物”分如此一来三个类别，分别是“物”“空间”以及“图标”。

于此相反的几部理念，也在对展馆的形塑当中受益体现，摄影艺术几部被称作“置景”。于是，从通向陈列室入口的圆环开始，之前到外销所连接的现代艺术博物馆二楼当中庭，展馆多达由八个“一幕”组如此一来，它们分别是：相遇、核心内容、穿越、差异性、涌现、通达、兼容、玩世不恭。为上述各个一幕设立篇名的，是显露品人颜晓东。在他与攸之间，环绕着iPad水彩速写的“对话”肇始地推展了多年。他们之间的灵自觉碰撞，也在展馆当中有所再现，不时予人会心一笑。

作者：范昕

编辑：许旸

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